Unfolding Image – A Contemporary Approach to the Japanese Folding Screen
Bokrelease / Vernissage onsdag 14 maj | Café Klotet | Matsalen | Konst

 

Varmt välkomna till bokrelease och vernissage på Café Klotet torsdagen den 15 maj kl. 16:00–19:00,
i närvaro av de medverkande konstnärerna och bokens grafiska formgivare Markel Ahlenius.

 

I samband med bokreleasen ställer även konstnärerna ut verk ur sina respektive konstnärskap i matsalen.
Verken visas på Café Klotet till och med söndagen den 20 juli.

 

Under Stockholm Art Week har Café Klotet möjlighet att presentera en helt ny bok och en grupputställning av en mängd spännande och etablerade konstnärer.
kom och se boken och upplev verk av
Inez Jönsson
Ylva Carlgren
Martin Kozlowski
Juri Markkula
Karl Patric Näsman

 

Unfolding Image
Grupputställning med
Inez Jönsson, Ylva Carlgren, Martin Kozlowski, Juri Markkula och Karl Patric Näsman
15.05.2025 – 20.07.2025

 

Unfolding Image – A Contemporary Approach to the Japanese Folding Screen är en rikt illustrerad bok
som presenterar ett unikt kulturellt utbyte mellan den japanske vikskärmsmakaren Koto Kataoka och fem
samtida konstnärer baserade i Sverige. Boken samlar och fördjupar projektets alla delar – från de första
workshoparna och utställningarna på Konstnärshuset och Östasiatiska museet i Stockholm 2021, till den
avslutande utställningen på Sveriges ambassad i Tokyo 2022.

 

Genom en kombination av text och fotografisk dokumentation skildrar boken detta interkulturella
samarbete och undersöker hur Ylva Carlgren, Inez Jönsson, Martin Kozlowski, Juri Markkula och Karl
Patric Näsman tolkar och omformar vikskärmen inom sina samtida konstnärliga praktiker. Samtidigt som
varje konstnärs individuella uttryck lyfts fram, bjuds läsaren in i arbetsprocesserna, materialen och med en
noggrann dokumentation av de tio färdiga verken, alla i relation till vikskärmens form, material och
kulturella tradition.

 

De svenska konstnärerna valdes med omsorg för sin förmåga att förhålla sig till både den estetiska formen
och den kulturella betydelsen hos den japanska vikskärmen, byōbu. Varje skärm tillverkades för hand av
Kataoka, baserat på konstnärernas skisser och specifikationer. Genom denna konstnärliga dialog lät sig
varje konstnär påverkas av vikskärmens kulturella och tekniska aspekter, samtidigt som de förblev trogna
sina egna konstnärliga identiteter. Resultatet blev tio vikskärmar som balanserar den japanska
hantverkstraditionen med ett tydligt, samtida uttryck.

–

Ylva Carlgren, Inez Jönsson och Karl Patric Näsman delar en stark samhörighet för hantverket, vilket syns
i deras materialval och i de tidskrävande, noggranna arbetsprocesserna. Markkula och Kozlowski går i en
annan men kompletterande riktning, där digital estetik och ny teknik integreras i verken. Markkulas arbeten
formas av industriella tillverkningsmetoder och maskinella processer, medan Kozlowski använder en
lagerpå-lager-teknik i sina målningar på duk och papper, inspirerad av digital bildredigering.

–

Boken innehåller även fördjupande beskrivningar av de material och ursprungsplatser som varit avgörande
för projektet, bland annat Niigata – känt för sina täta cederträskogar och levande träindustri, och Echizen i
Fukui-prefekturen med sin långa tradition av handgjort washipapper. I september 2024 återvände Karl
Patric Näsman till Japan för att tillsammans med Kataoka undersöka och dokumentera dessa platser, vilket
resulterade i värdefulla nya möten och material som ytterligare fördjupar bokens kontext.
Med djup respekt för japansk hantverkstradition vecklar de verk som presenteras i denna bok ut sig som en
samtida svensk tolkning av vikskärmens idé.

–

 

Koto Kataoka (f. 1988, Tokyo) är tredje generationens vikskärms-tillverkare och VD för Kataoka Byoubu,
grundat 1946 i Sumida, Tokyo. Han studerade ekonomi och företagsekonomi vid Dokkyo University innan
han valde att helhjärtat ägna sig åt familjens hantverkstradition. Under två års tid utbildade han sig i byōbuhantverk vid Marukawa Yuhei Shoten. Hans arbete utforskar mötet mellan traditionella japanska
vikskärmstekniker och samtida uttryck. Kataoka har ställt ut internationellt, bland annat i Sverige, Italien,
Storbritannien och Thailand, och samarbetar regelbundet med konstnärer för att bredda vikskärmens
kulturella räckvidd.
byoubu.co.jp

Inez Jönsson (f. 1989) bor och arbetar i Stockholm.
Hon tog examen från Kungl. Konsthögskolan 2017 och har ställt ut på bland annat Jönköpings läns
museum, Prins Eugens Waldemarsudde, Galleri Arnstedt och Galleri Belenius. Hennes verk ingår i
samlingarna vid Norrköpings Konstmuseum och Ståhl Collection. År 2023 mottog hon Åke Andrénstiftelsens
stipendium och tilldelades 2021 Bærtlingstipendiet. Jönssons konstnärskap befinner sig i
gränslandet mellan måleri och objekt, där materialen, ofta hämtade ifrån textil- och trätraditioner, spelar en
central roll.
inezjonsson.se

Ylva Carlgren (f. 1984) bor och arbetar i Stockholm.
Hon har en MFA (2012) och BFA (2010) från Konsthögskolan Valand i Göteborg, samt studier vid Institute
of Contemporary Art i Moskva. Carlgren har ställt ut internationellt, med separatutställningar i Hamburg,
Tokyo, Stockholm och senast på Space of Time Gallery i Peking, samt deltagit i grupputställningar som på
Hiroshima City Museum of Contemporary Art i Japan. Carlgren är känd för sina minutiöst uppbyggda
akvarellmålningar som rör sig i ett fält mellan abstraktion, ljus och närvaro.
ylvacarlgren.com

Martin Kozlowski (f. 1984, Stockholm) är målare och verksam i Stockholm.
Han studerade vid Goldsmiths, University of London, och tog examen från Städelschule i Frankfurt am
Main under professor Amy Sillman 2017. Kozlowski har ställt ut internationellt i städer som London,
Tokyo, Berlin och Stockholm. År 2018 tilldelades han Vera och Göran Agnekils stipendium från Kungl.
Akademien för de fria konsterna. Hans konstnärskap rör sig i skärningspunkten mellan gest och struktur,
inspirerat av japansk kalligrafi. Genom en processinriktad metod förenar han spontanitet med kontroll i sina
målerier, där expressiva, sprayliknande färgfält möter precisa linjer.
martinkozlowski.se/

Juri Markkula (f. 1970, Turku, Finland) är en svensk konstnär baserad i Visby på Gotland.
Han tog examen från Kungl. Konsthögskolan i Stockholm 2002. Markkula har ställt ut flitigt i Sverige,
Europa och Asien, med aktuella separatutställningar på Galleri Hedenius i Stockholm, Ora Ora Gallery i
Hongkong och Galleri Thomassen i Göteborg. Hans verk ingår i samlingarna vid bland andra Skissernas
Museum, Gotlands konstmuseum och Statens konstråd. Markkulas praktik förenar digitala och analoga
tekniker och kombinerar 3D-printing och ytbearbetning för att undersöka perception, materialitet och
relationen mellan tradition och innovation.
jurimarkkula.com

Karl Patric Näsman (f. 1986, Örebro) är konstnär verksam i Stockholm.
Han har en kandidat- och masterexamen i fri konst från Konstfack – University of Arts, Crafts and Design.
Hans verk har visats i Stockholm samt internationellt i Shanghai, Tokyo och Utrecht. År 2016 tilldelades
han Fredrik Roos-stipendiet av en jury från Moderna Museet. Näsman initierade Unfolding Image-projektet
under en residensvistelse i Tokyo 2020, med stöd från Japanstiftelsen. Hans praktik förenar konceptuellt
tänkande med materialexperiment, där inspiration hämtas från arkitektur, hantverk och konsthistoria för att
undersöka måleriets gränser och formens möjligheter.
karlpatric.com

Markel Ahlenius (f. 1981, Sundsvall) är grafisk formgivare, art director och bokförläggare baserad i
Stockholm med över 15 års erfarenhet inom visuell design och det kreativa fältet. Han har studerat vid
Beckmans Designhögskola och Berghs School of Communication. Ahlenius har tagit fram kampanjer och
visuella koncept för kunder som Samsung, Systembolaget och Telia, och har varit Senior Art Director på
BLCK / ARC. Han är även medgrundare av Stubborn Books, ett initiativ i samarbete med konstnären Erik
Berglin, dedikerat till experimentell bokutgivning.
markelahlenius.com

Unfolding Image har möjliggjorts genom generöst stöd från :
Stiftelsen Längmanska kulturfonden
Konstnärsnämnden
Scandinavia-Japan Sasakawa Foundation
Japanstiftelsen, Stipendiestiftelsen för studier av japanskt samhällsliv
Helge Ax:son Johnsons stiftelse
Östasiatiska museet
Estrid Ericsons Stiftelse